微短剧的未来发展之路

梦想与机遇的交织

在浙江东阳市横店镇的华夏文化园，《冒姓琅琊3》的拍摄现场，导演汪帅正细致地指导演员鹿筱筱调整动作，强调“方寸之间见质量、见真章”的重要性，这标志着微短剧行业正从过去追求“短平快”的模式转向精品化发展。曾经充斥着“凡人逆袭、霸总落泪”等套路化剧情的微短剧，如今正经历一场提质升级的转型，力求以“打动人的情感万里挑一”。国家“十五五”规划纲要也提出要“繁荣互联网条件下新大众文艺”，并点名了“微短剧”等新型文化业态。

27岁的鹿筱筱，曾经与演员身份毫无关联，一年前，她来到横店追逐演员梦，从“跑龙套”起步。她意识到，微短剧的创作不应粗糙，演员也并非“花瓶”。她开始有意识地选择剧本，仔细揣摩人物，反复练习表演。时代的发展为她的坚持提供了空间，微短剧行业正从流量竞争转向内容深耕。2025年秋，她参与《冒姓琅琊3》的拍摄，剧组对剧本、服化道和武打戏的要求都极为严苛。经过数小时的艰苦练习，她成功完成了挽枪花的戏份，虽然身体疼痛，但内心的激动和坚持的意义让她流泪。作品播出后，她的粉丝数激增，并收到了新的精品剧本邀约。

普通人参与文艺表达的渠道也因行业发展而日益畅通。横店镇的居民杜美英，原本只是为剧组准备早餐，却意外获得了拍戏的机会。这位56岁的“横店阿姨”凭借着对生活细致入微的观察和自然生动的表演，赢得了观众的喜爱。她认为，自己饰演的正是无数普通横店人的日常，生活本身就是最精彩的剧本。横店这片因影视而兴的土地，让越来越多普通人有机会成为镜头前的“主角”。数据显示，2025年，在“红果短剧”平台播放量超20亿次的剧集中，有14部与横店密切相关。

个人梦想的实现离不开时代的舞台，而时代的繁荣则由无数追梦人共同缔造。2025年11月，首届全国微短剧剧本创作大赛在横店揭晓，陈梦如凭借《婺剧女王：我的剧团不倒闭》荣获一等奖。该剧以年轻人的视角，展现了95后婺剧传承人如何创新求变，为中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展注入了新的活力。目前，横店已集聚了1.5万余名微短剧产业配套人员和14万余名群演，个人梦想与时代机遇在此相互成就。

产业链的构建与赋能

在河南郑州，大志影视基地内剧组的快节奏拍摄，折射出当地微短剧产业的飞速发展。2025年，郑州备案上线微短剧6900部，占全国的21%，产业规模突破97亿元。这得益于郑州优越的区位优势，以高铁网络为支撑，形成了高效便捷的交通枢纽，加速了人才和资金的汇聚。同时，河南悠久的历史文化为剧目创作提供了丰富的灵感来源。2024年，由河南中原名片文化传媒有限公司拍摄的《遇见少林有功夫》入选国家广播电视总局“跟着微短剧去旅行”创作计划推荐剧目。

政府的“有形之手”与市场的“无形之手”在此相互作用。大志影视基地由旧厂房改造而成，当地政府在场地规划、手续办理等方面给予了大力支持。自2025年5月投用以来，基地已累计服务拍摄团队2600余个。郑州已建成31处规模化拍摄基地，总取景面积逾90万平方米，并发布了包含100余处取景地的微短剧拍摄地图，将城市打造成“天然摄影棚”。

人才培养也是产业发展的关键。2019年，侯超创办了郑州日新阅益文化传播有限公司，曾一度面临剪辑师流失的困境。2024年10月，《关于郑州市加快推进网络微短剧产业高质量发展扶持政策的意见》出台，通过住房保障、创业帮扶等优惠政策吸引人才，并鼓励高校与影视机构合作培养微短剧人才。日新阅益公司与郑州师范学院共建产学研基地，为公司输送了大量高学历专业人才。

营商环境的优化为企业带来了效率和活力。在郑州，寻找灯光组、调拨戏服等都可以在短时间内完成，形成了从剧本孵化到拍摄制作、审核发行的完整产业链。郑州已聚集微短剧制作企业逾千家，从业人员超过4.2万人。

跨越山海的探索与融合

陕西星光映美数字文化网络科技有限公司总经理师向阳正与团队讨论出海微短剧的本土化改编，该公司已有多部微短剧成功“出海”。最初，他们采用“译制剧”模式，但很快发现文化“直译”的局限性。师向阳意识到，微短剧出海必须深入当地文化，进行本土化定制，以更好地契合海外观众的审美。

海南陵水影黎万像数字传媒有限公司也经历了从“译制剧”到“本土剧”的转变。2025年推出的微短剧《归途有期》，将故事背景设定在1936年的巴黎，并根据史料考证，调整了人物设定，以符合当时的社会现实。总制片人陈公朔强调，真正的文化交流需要找准情感共鸣，融入当地特色，以贴近日常的叙事打破文化隔阂。

本土化虽然带来了更高的成本，但得益于海南自贸港的开放政策，企业获得了新的发展机遇。亚洲快链（ALC）国际通信海底光缆在陵水登陆，显著降低了企业网络成本。海南的免签政策也吸引了更多海外人才。陈公朔估算，在海南拍摄面向海外市场的微短剧，成本比国外低七成。

数据显示，2025年，海外短剧应用总下载量和总收入均实现大幅增长。陈公朔对《归途有期》在海外的受欢迎程度感到惊喜，剧中关于守护、家国、信义的情感表达引发了海外观众的共鸣。影黎万像董事长杜欣认为，微短剧出海不仅要有“情绪表达”，更要沉淀真正的价值。以《归途有期》为例，其制作成本远高于同类型微短剧。杜欣总结道：“坚持内容为王，守住根本，才能站稳脚跟；积极融入当地，文化互鉴，才能跨山越海。”

生死冲击下的转型与坚守

横店影视城近期片场略显冷清，但几公里外的一栋写字楼里，AI微短剧正以前所未有的速度崛起。2026年一季度，AI微短剧在上线微短剧中的占比超过95%。AI的冲击，正在重塑行业规则。

巨豹影视创始人刘科提到了AI应用中的肖像权问题，同行因使用与明星高度相似的面容而引发维权争议。东阳北冥有鱼影业有限公司则采取与演员签订授权协议的模式，以规避风险。AI也对演员，尤其是群演造成冲击，工作机会减少，片酬下降。

为了应对这一变革，一些地方开始探索新的出路。横店清明上河图景区将300多名群演转型为景区NPC，提供更稳定的工作和更具沉浸感的体验，实现了文旅深度融合。

尽管面临AI的冲击，企业普遍表示“压力很大，但始终葆有信心”。刘科指出，真人剧仍具有不可替代性，2026年春节期间，真人剧的总播放量远超AI剧，说明其在情感连接方面仍有优势。师向阳则认为AI带来了“危”中有“机”，AI技术拓展了内容创作的边界，使得以前受成本限制难以实现的内容得以呈现。他强调，在AI时代，企业需要从“劳动密集型”转向“创意密集型”，将好点子与好技术结合，打造优质内容和IP。

国家广播电视总局正在起草《微短剧发展管理办法（征求意见稿）》，对AI生成内容提出明确的标识要求。在郑州，多家影视基地正探索“AI+实景”融合发展，通过AI生成虚拟场景，提高制作效率，同时保留真实感。赵建亭认为，技术形态不断更迭，但有生命力的作品始终坚持技术服务于人，对品质的坚守不变。

巨豹影视的剪辑室里，真人剧片花与AI生成的画面并行制作，两种生产方式相互赋能。刘科表示，坚持长期主义与脚踏实地同向发力，企业一定能穿越周期，不断成长。